Кафка охотник гракх анализ

3. Модернистские направления (критический анализ)

Экспрессионизм: отчужденный, растерянный человек во враждебном ему мире

В начале XX в. в Германии возникло движение против академизма, господствовавшего в живописи. Его инициаторами были студенты архитектуры Э. Кирхнер, Ф. Брейль, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуфф и др., объединившиеся в 1905 г. в Дрездене в группу под названием «Brucke» («Мост»). Никто из участников группы не имел опыта в живописи, и их художественные эксперименты, по их собственному признанию, были «взрывом воли и веры». Начатое ими движение и привело к рождению экспрессионизма как нового художественного направления. Не будучи озабочено своим теоретическим оформлением, это направление обошлось без манифестов. Название ему было дано не его участниками, а критикой, охарактеризовавшей новые художественные тенденции по их доминантному признаку — эмоциональной экспрессивности. Экспрессионизм явился откликом на острейшие противоречия эпохи империализма и был выражением индивидуалистического протеста против отчетливо проявившегося тотального отчуждения. Технический прогресс экспрессионизм воспринял как бич, ужас, историческое наваждение, опасность. А. В. Луначарский писал, что «экспрессионизм есть плод страшного общественного разочарования» * .

* ( Луначарский А. В. Статьи об искусство, с. 295.)

Экспрессионизм упрощал форму, вводил новые ритмы, тяготел к интенсивным цветам и повышенной, взвинченной эмоциональности.

Французский критик-марксист Жак Пуле отмечает следующие особенности экспрессионистского театра: галлюцинирующее видение; доведение всего до крайности; быстрая смена эпизодов; противоречивость эмоционального звучания мизансцен; политически активный, но индивидуалистический протест * .

* ( Poulet G. L’expressionisme dans le théâtre europeen. — La nouvelle critique. P., 1972, N 52, p. 68-69.)

В качестве героя экспрессионизм выдвинул захлестываемую эмоциональным порывом личность, живущую в мятущемся, разрываемом страстями мире. Художественным символом экспрессионизма и его образным эквивалентом может служить картина Э. Мунка «Крик». В некотором абстрактно-урбанистическом пространстве изображен человек с разъятым в экстазе ужаса, отверстым в неистовом крике ртом. Пропасть огромного кричащего рта является как бы композиционным центром картины. Почему, по какому поводу кричит этот человек? Художник не показывает никакой реальной, видимой грозящей ему опасности. И зритель вправе предполагать некую всеобщую причину ужаса, боли, страдания человека. Мир в целом враждебен личности как таковой, независимо от ее качеств. Перед нами «человек без качеств»; единственной связью его с миром является ужас но поводу его несовершенства, дисгармоничности, противочеловечности. Пространство вокруг кричащего рта организовано так, что у зрителя возникает ощущение, будто от него расходятся круги: звук душераздирающего крика концентрическими кругами как бы распространяется по миру, наполняет его. Однако мир остается глух и безответен; он не замечает ужасающего крика, он равнодушен к боли, причиняемой личности, которая беспомощна перед грозной действительностью. Мунк как бы говорит своей картиной, что человеку в этом отчужденном мире остается только кричать о своей боли, кричать без надежды на помощь, как инстинктивно кричит агонизирующее живое существо.

Разорванность становится ведущей эстетической категорией экспрессионистской эстетики и искусства. Цельной личности, выдвинутой реалистическим искусством, экспрессионизм противопоставляет смятенную хаосом мира индивидуальность, не способную на гармонию отношений. Эта особенность экспрессионизма как направления особенно отчетливо проявилась в живописи и графике (Э. Кирхнер. «Американские танцовщики», О. Кокошка. «Этюд пером», «Портрет Вальдена» и др.).

Современные западные искусствоведы и критики рассматривают экспрессионизм как отклик на угрозу уничтожения человечества. И поскольку эта угроза безгранично возросла с появлением атомного оружия, творчество экспрессионизма, по их мнению, не может быть преодолено никаким другим направлением.

Теоретик и художник экспрессионизма Ф. Марк выдвинул тезис, что суметь вновь стать чистыми перед лицом сегодняшнего смятения умов возможно только с помощью полной изоляции собственной жизни и собственного дела. Постулатом изоляции собственной жизни экспрессионизм прокладывал дорогу как беспредметничеству абстракционизма, бегущего от реальности, так и идеям принципиального одиночества личности, лежащим в основе экзистенциализма.

Герой экспрессионистского романа немецкого писателя Э. Толлера «Превращение» молодой скульптор Фридрих одинок и мечтает о братстве всех людей. Но все его попытки осуществить свои идеалы наталкиваются на отчужденность и враждебность окружающих. Начинается колониальная война. Фридрих записывается добровольцем и отправляется на фронт. Страдания и смерть потрясают его. Он чувствует, что заблуждался, восторженно приняв войну. Но война продолжается. Раненый Фридрих попадает в лазарет, оказавшись одним из немногих, кому посчастливилось остаться в живых. Но противник повержен. «Освободительная армия» выполнила свою миссию, Фридриха награждают железным крестом. Вернувшись домой и вновь обратившись к творчеству ваятеля, герой получает заказ на памятник «Победа отечества». Скульптор создает огромную статую обнаженного мужчины с поднятыми вверх руками, сжатыми в кулак. Статуя призвана символизировать силу и мощь «освободительной армии». Но вот однажды встретил Фридрих искалеченного инвалида войны, который просил милостыню, и узнал в нищем бывшего солдата, с которым они вместе воевали. Потрясенный этой встречей, скульптор разбивает статую и хочет покончить с собой. Сестра удерживает его. Фридрих идет на фабрику к рабочим, сближается с ними и среди этих замученных трудом людей провозглашает идеи братства. Призыв Толлера и его героя к братству — не что иное, как романтическая мечта. Политические воззрения писателя расплывчато пацифистские, смутные, а его стремление к социализму не подкреплено реальными действиями и утопично. Так, даже левое крыло экспрессионизма оказалось неспособно предложить личности программу борьбы, найти реальную альтернативу миру одиночества и отчуждения. Протестующий против безумия войны, против безысходности существования, крик экспрессионизма был криком боли и бессилия.

Крупнейший представитель экспрессионизма Ф. Кафка был одним из первых писателей, ощутивших незащищенность человека от созданных людьми, но вышедших из-под их контроля общественных институтов: человек может внезапно попасть под следствие, им могут заинтересоваться другие люди, за спиной которых стоят темные и непонятные силы («Процесс»); человек может ощутить свое бесправие и тщетно до самой смерти добиваться разрешения на проживание в этом мире («Замок»). В произведениях Кафки нет оптимистической перспективы.

Основные черты экспрессионистской концепции человека явственно видны в новелле Кафки «Охотник Гракх». Гракх изображен «повисшим» между бытием и небытием: он ни жив, ни мертв, он не находится ни в посюстороннем, ни в потустороннем мире. Полторы тысячи лет после своей смерти Гракх плавает в старой лодке, «носится без руля по воле ветра, который дует в низших областях смерти» * . Однажды в порту охотника посещает гость и просит рассказать коротко, но связно, что с ним произошло. На это Гракх отвечает, что он не видит связи ни в явлениях мира, ни в мыслях людей, хотя они упорно кричат о связанности всего и вся.

* ( Кафка Ф. Роман, новеллы, притчи. М., 1965, с. 534.)

Шекспировский Гамлет трагически ощущал порвавшуюся связь времен. Герой Кафки восстает против всякой связи, даже против связности в изложении мысли. Экспрессионизм утверждает принципиальную хаотичность мира, разорванность времени и пространства.

Одинокий Гракх абсолютно отрешен от мира, в нем снимается противоречие между «я» и действительностью, между жизнью и смертью. Гракх — воплощение существования, противостоящего живой жизни и реальному миру.

В повести Кафки «Превращение» молодой человек Грегор Замза проснулся утром и обнаружил, что он превратился в отвратительное насекомое. Эта алогичная метаморфоза Грегора протекает во вполне логичных и даже обыденных условиях, и обо всем этом художник говорит почти с протокольной бесстрастностью и невозмутимостью. Тело Грегора лишено рук и обладает множеством ножек, которые ему плохо подчиняются. Поэтому он не может встать и открыть дверь, хотя обеспокоенные его отсутствием родители и присланный хозяином управляющий просят его об этом. То, что близкие не понимают происходящего с ним, причиняет Грегору особую боль, но он все надеется, что кто-нибудь ему поможет. Однако все попытки Грегора вступить в контакт с людьми, разъяснить им свое положение, вызвать понимание оканчиваются неудачей.

Пониманию смысла «Превращения» Кафки может помочь славянский фольклор. Сказка «Аленький цветочек» рассказывает о юноше, превращенном в чудовище. Но это чудовище встречает девушку, которая за его внешним ужасным обликом сумела разглядеть добрую, прекрасную душу и полюбила его. Любовь преображает чудовище, возвращая ему человеческий облик. В сказке превращение совершается дважды: юноша превращается в ужасное чудовище, чудовище — в прекрасного юношу. И причиной и катализатором второго превращения служит человеческое участие, сочувствие, любовь. В том же мире, который рисует Кафка, превращение необратимо, превращение возможно лишь в худшую сторону и некому посочувствовать человеку. Человек одинок, и даже близкие люди невольно предают его и бросают на произвол судьбы. Грегор Замза погибает именно потому, что его одиночество непреодолимо.

В рассказе Кафки «Сельский врач» болезнь и смерть мальчика вырастают в проблему смысла жизни и преемственности поколений. Имей мальчик перед собой цель жизни, сумей он ответить на вопрос «зачем жить?» — и он был бы спасен. Он остался бы жить и в том случае, если бы человек старшего поколения и обогащенный специальным профессиональным опытом — врач верно ответил на вопрос, мучащий ребенка. Однако тот мир, в котором живет Кафка и его герои, на этот вопрос не дает ответа. Ведь ответ заложен в том способе духовного продолжения себя в других людях, который дает проникнутая гуманизмом культура. Ориентируясь на личность, Кафка отказался от гуманизма, направленного на служение человечеству, и поэтому не смог найти выход личности к человечеству, не смог вывести своего мальчика на ту дорогу истории, на которой ему открылся бы ответ на вопрос о смысле жизни.

Согласно художественной концепции экспрессионизма, человек живет во враждебном мире и у него нет выхода. Все безысходно. Сущностные силы личности отчуждены в противостоящих человеку и враждебных ему буржуазно-бюрократических общественных институтах. Художник-экспрессионист в своих произведениях как бы говорит: «Я хочу быть человеком, но это невозможно, мир враждебен личности».

Охотник Гракх — The Hunter Gracchus

• 1933 Лондон, Мартин Секер ( 1933 )
• 1946 Нью-Йорк, Schocken Books ( 1946 )

« Охотник Гракх » (нем. «Der Jäger Gracchus») — это рассказ Франца Кафки . История представляет собой лодку с давно умершим охотником Гракхом, которая прибывает в порт. Мэр Ривы встречает Гракха, который рассказывает ему о его смерти во время охоты, и объясняет, что ему суждено бесцельно и вечно блуждать по морям. Дополнительный фрагмент представляет собой расширенный диалог между Гракхом и неназванным интервьюером, предположительно тем же мэром.

Написанный в первой половине 1917 года, рассказ был посмертно опубликован в Beim Bau der Chinesischen Mauer ( Берлин , 1931). Первый английский перевод, сделанный Виллой и Эдвином Мюиром , был опубликован Мартином Секером в Лондоне в 1933 году. Он также появился в Великой Китайской стене. Рассказы и размышления ( Нью-Йорк : Schocken Books , 1946). И рассказ, и фрагмент появляются в The Complete Stories .

В дневниковой записи от 6 апреля 1917 года Кафка описывает стоящую в порту странную лодку, которая, как ему говорят, принадлежит Охотнику Гракху.

История перефразировать, и его содержание вплетены в роман Головокружение по Зебальд , а также в Hélène Сиксу «s Le Détrônement — де — ла — Морт .

Франц Кафка «Охотник Гракх»

Охотник Гракх

Der Jäger Gracchus

Другие названия: Егерь Гракх; Охотник

Рассказ, 1917 год; цикл «Гракх»

Язык написания: немецкий

Перевод на русский: Н. Касаткина (Охотник Гракх) , 1965 — 6 изд. С. Апт (Охотник Гракх, Охотник) , 1993 — 12 изд. Е. Хохлова (Охотник Гракх) , 1999 — 2 изд. Г. Ноткин (Егерь Гракх, Охотник Гракх) , 2001 — 11 изд. Н. Самойлова (Охотник Гракх) , 2019 — 1 изд. Перевод на английский: В. Мьюир, Э. Мьюир (The Hunter Gracchus) , 1946 — 1 изд. Перевод на украинский: І. Кошеливец (Мисливець Гракх) , 1993 — 1 изд.

• Жанры/поджанры: Сюрреализм
• Общие характеристики: Философское | Психологическое
• Место действия: Наш мир (Земля)( Не определено )
• Время действия: Неопределенное время действия
• Сюжетные ходы: Жизнь после смерти
• Линейность сюжета: Линейный с экскурсами
• Возраст читателя: Для взрослых

Гракх был охотником, сорвавшимся с обрыва. И теперь он и жив, и мертв одновременно.

Издания на иностранных языках:

Доступность в электронном виде:

jamuxa, 16 января 2010 г.

Агасфер кошмарной космогонии Франца Кафка. Ведь сейчас принято объединять авторские реальности в Миры. А какой же Мир без Агасфера? Да вот у Кафки он иной — он охотник на волков (правда бывший и как бы мёртвый — но вот в этом то бы и всё дело. ).

И, как в любом кошмарном видении, текст чудно населён мельчайшими, казалась бы ненужными (ан нет — совсем нет!) деталями и подробностями о каких-то мелочах, вроде бы и совсем не относящихся к сюжету, к рассказу о «главном», которые и плетут завораживающую паутину текста.

а вот это о чём: «. чёлн мой носится без руля по воле ветра, который дует в низших областях смерти. » — не означает ли эта фраза охотника Гракха, что и наша реальность — это тоже.