Этот мальчик существует

Думаю, посмотрев на обложку этой статьи, вы уже поняли, что речь пойдет именно о нем. Знаменитом Лунном мальчике с удочкой из заставки кинокомпании DreamWorks.

Откуда же он взялся ? Может он персонаж какой-то старой сказки? А может и вовсе легенды?

Посмотри на Луну

Давайте для начала попробуем проследить – откуда же появился сам образ такого маленького лунного рыбака.

Вполне возможно, что образ человека на Луне пришел к нам буквально из глубины веков, когда люди пытались найти объяснения самым разным явлениям природы. Возможно они думали, что когда месяц идет на ущерб – это значит, что Лунный рыбак ловит звезды, заслоняя своим телом часть лунного диска.

Кстати, уже сейчас в современном мире знаменитому логотипу Dream Works посвятили целую легенду. Легенду эту написал человек скрывающийся под ником Valtera.

В одной маленькой рыбацкой деревушке жил один старик. Кроме привычной рыбной ловли, он вырезал для детей разные игрушки из дерева. А еще он рассказывал самые удивительные истории на свете. А жена старого рыбака была красивой, милой и очень доброй женщиной, любящей своего мужа.

Однажды жители деревни увидели,что старик не вышел на обычный промысел, а лежит в постели. А жена его сидит у изголовья и держит за руку.

К вечеру старец вышел из дому, и, как всегда вокруг собрались дети, старались поддержать его и угодить. Однако старик как обычно созвал всех на ежевечернюю сказку. Однако сегодня эту сказку слушала вся деревня.

— Говорят, что это было на самом деле, — начал старик, —

некогда жили в маленькой рыбацкой деревушке, такой же вот, как и наша отец с сыном.

Отец в сыне души не чаял, но однажды мальчик тяжело заболел и не один лекарь не мог его вылечить. В отчаянии отец мальчика обратился к Ветру, но Ветер ничем не смог помочь несчастному отцу. Или не захотел. Тогда еще более отчаявшийся родитель пошел искать справедливости у Моря, однако и Море было глухо к его мольбам. И тогда несчастный отец обратился к Луне – сможет ли она спасти любимого сына. Луна согласилась спасти, но сказала, что за это она возьмет мальчика к себе.

С той поры каждую ночь, отец выходил на улицу и дружески махал Мальчику на Луне и тот махал в ответ.

Шли годы, отец мальчика состарился и умер и некому больше стало махать ему каждый вечер.

Мальчик очень опечалился и стал грустным. Но вот однажды, кто-то помахал ему. Мальчик неуверенно помахал в ответ.

А потом он увидел милую, красивую девочку, смотревшую на Луну и махавшую ему рукой. Мальчик настолько привык к этой девочке и полюбил ее, что ему захотелось быть там внизу, с ней.

И он взмолился к Луне, чтобы она отпустила его. Луна согласилась на это, но предупредила, что отпускает его не насовсем, а лишь сроком на 60 лет. Через 60 лет мальчик должен был вернуться на Луну.

Сегодня наступила последняя ночь. Сегодня эти 60 лет истекают.

На следующий день, старика нигде не было видно. Он бесследно исчез. В деревне осталась только его добрая жена, которая каждый вечер смотрела на Луну и махала рукой Лунному Мальчику. А ей махали в ответ.

Вот такая замечательная, хотя и авторская, но все же легенда. Огромное спасибо автору за то, что он сочинил ее.

Ну а впереди нас ждет настоящая история и некоторые интересные факты о Лунном обитателе

Пришло время узнать правду.

Это легенда о мальчике с логотипа DreamWorks.

Давным-давно существовала маленькая рыбацкая деревушка. Она была настолько мала, что в ней жили всего пара десятков человек. Все они были добрые, отзывчивые люди, жили мирно и всегда держались друг друга. Поговаривали, что там был старик, который рассказывал самые интересные сказки в мире. Говорили, что слушая его, забываешь о времени. Забываешь о всех проблемах и невзгодах. Была у того старика жена, добрейшие были люди. Он рыбачил, кроме того, делал игрушки из дерева и раздавал их задаром соседским детишкам, Она ждала мужа, вела хозяйство и помогала другим женщинам. Своих детей у них, к сожалению, не было.

Однажды, возвратившись с рыбалки, вся деревня собралась вокруг костра. Все ели, пили, радовались хорошему улову, что за много лет было большой редкостью. Вдруг они заметили, что старика с женой нигде нет. Люди пошли к ним домой и увидели, что старик лежит на кровати, а жена его сидит рядом, ласково на него смотрит и держит за руку.

Старик, увидев людей, поднялся с кровати и сказал: «Пришло время для моей самой последней сказки».

Все опять расселись вокруг костра и приготовились слушать. Старик начал рассказывать:

«Эта сказка и не сказка вовсе. Поговаривают, будто было это все на самом деле. Много-много лет назад, в маленькой рыбацкой деревне, вот как наша, жили отец с маленьким сыном. Однажды заболел сын очень сильно, пытались его лечить, да ничего не выходило. Тогда отец пошел к морю, просить помощи. Много дней взывал он к Морю, да не ответило Море. Тогда пошел отец просить Ветер о помощи. И Ветер ему не ответил. Тогда пошел отец просить Луну. Луна была благосклонна к рыбаку и ответила на молитвы его. Попросил он Луну спасти сына его, клялся, что отдаст все, что есть, только бы не умирал мальчик. И тогда Луна ответила, что сохранит она ему жизнь, только заберет его к себе в помощники. Раз рыбак он такой хороший, каким отец его описывал, то будет он помогать ей за звездами ее следить. Вылавливать беглянок и на места возвращать, им присвоенные. Сказала, пусть не волнуется отец, будет он каждую ночь сына своего видеть, и сын будет видеть отца. Согласился отец и той же ночью мальчик его будто испарился. Весь следующий день искала деревня мальчика да так и не нашла. А ночью люди видели, как отец стоял у обрыва, смотрел на луну, улыбался и махал рукой, некоторые даже утверждают, что видели маленького человечка на луне, который махал ему в ответ.

Мальчик тот и в самом деле был там. Днем спал, а ночью бодрствовал. Любил он на людей смотреть, как они трудятся, отдыхают, как дружат, любят. Все ему было в них интересно. Подолгу он разговаривал со звездами, иногда ловил их, когда они падали по неосторожности. Изредка ему даже удавалось побеседовать с самой луной, ох, какие истории она ему рассказывала!

Но шли годы, отец мальчика умер. И не осталось никого на земле, кто бы знал о нем. Не с кем было поговорить мальчику, кроме звезд, некому помахать. Год за годом он разговаривал со звездами, ловил их, наблюдал. И вот однажды, много лет спустя, увидел он маленькую девочку на земле. Была та девочка добрее всех, красивее всех. Много раз до этого он пытался привлечь внимание людей, но лишь она одна увидела его. Долго они разговаривали, много раз приходила она повидаться с ним. И однажды он попросил Луну отпустить его. Хотел он прожить с ней всю жизнь, короткую, но счастливую. Луна отпустила его, но дала им всего лишь шестьдесят лет.

Они поселились в деревушке, где когда-то он жил с отцом. Он занялся тем, чем умел: стал рыбаком. Они прожили вместе долгую и счастливую жизнь и, зная, что пришли его последние дни, он ни о чем не жалел.»

Старик замолчал, люди просили его закончить, рассказать, что же было дальше. На что он ответил: «А это пока никому не известно».

После той ночи больше никто не видел того старика, видели лишь его жену, которая каждую ночь приходила к обрыву и подолгу смотрела на луну. Она махала и улыбалась и ей махали и улыбались в ответ.

Как появился логотип DreamWorks

Обновлено 31 марта, 2020

Даже если вам не знакомо название кинокомпании DreamWorks, вы наверняка вспомните логотип с мальчиком, который ловит рыбу на Луне. Это изображение появляется на экране в начале многих анимационных хитов: «Шрек», «Мадагаскар», «Кунг-фу Панда». Почему компания выбрала именно такой символ, расскажем в статье.

Значение лого DreamWorks

В 1994 году режиссер и продюсер Стивен Спилберг, бывший глава Disney Джеффри Катценберг и музыкальный продюсер Дэвид Геффен основали компанию DreamWorks. Спилберг предложил создать романтичный логотип, который будет напоминать о золотом веке Голливуда: человека, сидящего с удочкой на Луне.

Режиссер хотел использовать компьютерную графику, но художник Роберт Хант убедил его, что эффект будет сильнее, если нарисовать лого вручную. Мужчину заменили на мальчика, которого Хант срисовал со своего сына.

История создания и эволюция логотипа

Как выглядит первый логотип DreamWorks?

Лого кинокомпании с самого начала был глубоким и динамичным. Мы видим ночной пейзаж и озеро, в которое бросают поплавок. Затем камера перемещается на сидящего на Луне мальчика с удочкой. Луна превращается в букву D, а из-за облаков выплывает название компании и три буквы SKG (инициалы ее создателей).

Как менялся логотип DreamWorks?

По мере роста компании логотип должен был обновляться, чтобы отражать ее растущую популярность. Его осовременили с использованием компьютерной графики. На протяжении многих лет в видео использовали разные цвета (от зеленого до сиреневого) и меняли форму облаков.

Для продуктов под маркой DreamWorks Animation разработали светлую версию лого. На фоне голубого неба с белыми облаками мальчик взлетал на Луну на воздушных шарах, который лопались, превращаясь в разноцветные буквы DreamWorks.

Как DreamWorks адаптирует лого к разным продуктам?

При помощи логотипа компания играет со зрителями, адаптируя эмблему к сюжету разных мультфильмов. В «Шреке» буквы S зеленеют и обретают рожки в знак солидарности с главным героем. В «Подводной братве» мальчик забрасывает удочку с червяком — одним из героев мультика. В «Кунг-фу Панда» ребенка заменяет панда, которая ловко запрыгивает на Луну, а в «Мадагаскаре-2» — пингвины, которые радуются, что поймали крупную рыбу. В мультфильме «Босс-молокосос» логотип превращается в одну из игрушек, висящих над кроваткой малыша.

Почему эмблема DreamWorks работает

В эмблеме заложены два сильных посыла: теплые воспоминания о детстве и ностальгия по прошлому. Эффект подкрепляют музыкальные треки, звучащие в стиле ретро. Спилбергу удалось создать идиллическую картинку, которая обращается к внутреннему ребенку каждого человека.

Как выглядел бы логотип DreamWorks, если б его создали на Logaster?

Мечтаете о собственном лого?

Введите название компании в поле ниже и создайте свой бренд прямо сейчас!

Заключение

DreamWorks остается мощным двигателем в индустрии развлечений на протяжении многих лет. Одну из главных ролей в айдентике бренда играет логотип, который превратился в уникальный мини-фильм. Узнаваемости эмблеме добавляет то, что она сопровождает каждый продукт компании.

Обновлено 31 марта, 2020

Редактор блога компании Logaster, контент-маркетолог. Эксперт по веб-маркетингу и брендированию. Умеет писать просто о сложном. По ее статьям можно построить успешный бренд и начать успешное продвижение в интернете.

Что за логотип мальчик с удочкой на луне

К слову, этот мультфильм получил престижную премию «Оскар» за самую лучшую песню, маленький мальчик, сидящий на зарождающемся месяце с удочкой. История создания «Мальчика на Луне» достаточно прозаична. Стивен Спилберг непременно хотел, чтобы логотип компании. Так родился мальчик с удочкой на луне.

5 логотипов известных кинокомпаний и истории их появления

1. Dreamworks

В далеком 1994 году встретились как-то режиссер Стивен Спилберг, директор компании Дисней Джефри Кацберг и музыкальный продюсер Дэвид Гэффит. И решили они основать новую кинокомпанию. В начале на логотипе было решено изобразить мужчину с удочкой.

Но художник логотипа Роберт Хант сделал две версии. На одной изобразил мужчину, а на другой — мальчика, которого он срисовал со своего сына. Именно последний вариант и был одобрен всеми. Так родился мальчик с удочкой на луне.

2. Paramount Pictures

«на компания обладает вековой историей и была основана еще в 1912 году крупным инвестором Адольфом Цукром и театральными магнатами братьями Фроманами. Логотип Paramount Pictures, художником которого стал Уильям Хоткинс, был срисован с горы Бен-Ломонд, находящийся в штате Юта.

Дело в том, что это место — родина художника. Сперва вокруг горы было24 звезды. Они символизировали количество первых актеров, которые подписали контракт с компанией. На данный момент звезд 22.

3. Columbia Pictures

1924 год — год основания Columbia Pictures. Женщина на нынешнем логотипе — символ Америки. Однако немногие знают, что первоначальный вариант логотипа был ужасно нелепым и загромождённым всевозможными ненужными деталями. В течение 5 лет художники все меняли и пробовали новые варианты логотипа. Самые главные преображения были в 1984 году, когда в руках женщины на изображении появился факел, а название стало более читабельным.

А натурщицей стала самая обычная домохозяйка Дженни Джозеф.

4. Metro Goldwyn Mayer

Логотип Metro Goldwyn Mayer был придуман в 1924 году Гарвардом Диетсом.До сих пор «натурщиками» для логотипа выступали аж пять хищников. Самый первый — лев Слатс — не рычал, а просто красовался на логотипе.

Интересный факт: «саундтрек» для логотипа в виде рыка льва был создан при помощи фонографа тогда, когда кино во всем мире было еще немым. С 1957 года на логотипе начал красоваться Лео,которого мы все так хорошо знаем.

5. Walt Disney Company

Сегодня не секрет, что на логотипе самой крупной кинокомпании в мире, основанной в 1932 году, изображен замок Нойшванштайн или «Лебединый замок». Однако, с 2006 года компания изменила логотип. Теперь на нем изображен замок Золушки, прототипом которого стал другой замок — французский Шато Дюссе.

История DreamWorks Animation

Кино – это совершенно магическая индустрия, помогающая нам на время сбежать от реальности и окунуться в нечто новое и непривычное. С начала XX века, когда кинематограф начал набирать популярность, было отснято огромное количество фильмов, каждый из которых так или иначе нашел своего зрителя.

В мире существует множество киностудий, выпускающих фильмы. Сегодня в одном только Голливуде выпускается более 500 фильмов в год.
Читайте также:

1. уход за клематисом весной подкормка
2. базы отдыха на берегу с рыбалкой в краснодарском крае
3. фурнитура и комплектующие для надувной лодки
4. raymarine gps antenna rs 130
5. карта для рыбалки иркутск
6. поплавок для ловли голавля на майского жука своими руками
7. ловля щуки на заславском водохранилище
8. стенд для рыболовных снастейт
9. плм ханкай 4 тактный
10. рыболовный шнур egi metals
11. зимняя рыбалка в коми базы
12. прогноз клева рыбы в алтайском крае рубцовска

Что уж говорить о Болливуде, известном своими феноменальными темпами выпуска?
Одна из самых известных киностудий на сегодняшний день – Dreamworks Animation SKG, основанная в 1994 году. Под её брендом вышли такие анимационные фильмы, как «Шрек», «Как приручить дракона», «Мадагаскар», «Кунг-фу панда» и пр., возглавлявшие в разное время топы кинопрокатов, срывающие огромные кассы и появляющиеся на лидирующих местах всевозможных рейтингов.

Cамый первый опыт

Первым мультфильмом студии, выпущенным в 1998 году, стал «Принц Египта». Этот мультик расскажет зрителю о судьбе Моисея – того самого, который освободил еврейский народ от рабства. К слову, этот мультфильм получил престижную премию «Оскар» за самую лучшую песню, которую исполнили, в свою очередь, Уитни Хьюстон и Марайа Кэри.
Кстати говоря, у продюсеров DreamWorks в 2008 году возникла идея перевыпустить в прокат «Принца». Он не разрешил перевыпускать мультфильм, мотивировав это тем, что он чрезвычайно серьезный и его вообще сложно назвать анимацией, хотя он и гордится этим творением своей студии.

Первые мультики студии, называемые сотрудниками «традиционными», обладают глубоким философским смыслом и включают в себя содержательные мотивы, не характерные для современного творчества компании. К этим самым мультфильмам относятся такие ленты, как «Синдбад: Легенда семи морей» (который, кстати говоря, провалился в прокате и принёс компании около 200 млн убытков), «Спирит: Душа прерий», «Дорога на Эльдорадо». Действительно, герои этих мультиков радикально отличаются от тюфяка-Шрека, которого сложно назвать примером для подражания. В студии признаются, что именно со «Шрека» (который, кстати, является самым кассовым их проектом), началась эра мультфильмов, нацеленных по большей части на развлечение зрителя, а не на донесение до него глубокого смысла. Из этой концепции выбивается разве что «Как приручить дракона», повествующий об истиной дружбе и подлинном героизме.

Кстати говоря, вот вам трейлер ко второй части, если вы вдруг ещё не успели её посмотреть:

Популярность

Под брендом DreamWorks Animation выходят картины, сочетающие в себе детскую непосредственность и взрослый взгляд на жизнь. Таким образом, на их ленты родители и дети приходят с одинаковым энтузиазмом, да и вообще, в кинозале, где крутят того же «Шрека», можно найти представителей почти всех поколений и социальных слоёв.
Вообще, мне не раз приходилось задумываться над феноменом популярности «Шрека». Ведь, по большому счёту, сюжетная канва мультика до банальности проста: плохой монстр, который в определённых обстоятельствах из угрюмого людоеда превращается в славного героя. К сожалению, лично мне главная идея мультфильма видится в регрессивном свете: прекрасная принцесса не избавляется от заклятия, становится отвратительной огрихой и переезжает жить на болото, а самые светлые и положительные персонажи детских сказок – Принц, Фея, — на самом деле оказываются отрицательными героями. В общем, обратная версия «Красавицы и чудовища» для меня стала переломным моментом, который ознаменовал приход постмодернистской концепции ещё и в мир анимационного кино.

Изначально около 15 тысяч рисунков требовалось для того, чтобы выпустить десятиминутный мультик – но такие сложности всё же не коснулись DreamWorks. Эта компания работала при помощи метода так называемых «селов» — прозрачных листов, на которых прорисовывается фон, мимика персонажей и так далее.

С 2010 года DreamWorks выпускают фильмы в 3D формате.
Сейчас компания выпускает только мультипликационные фильмы, но раньше под брендом DreamWorks Pictures выходили так же и полнометражные фильмы. Позднее компанию перекупила Paramount Pictures, но DreamWorks Animation продолжает функционировать до сих пор. В рамках первой, большой, компании, вышло множество фильмов, в том числе несколько оскароносных: «Игры разума» (четыре «Оскара», «Красота по-американски» (пять «Оскаров»), «Гладиатор» (пять «Оскаров») и другие.

Кстати говоря, одним из владельцев компании наряду с с Джеффри Катценбергом и Дэвидов Гэффеном является небезызвестный Стивен Спилберг, снявший «Челюсти», «Индиану Джонса», «Парк Юрского периода», «Список Шиндлера», обладающий семью статуэтками «Оскар» и другие знаменитые картины.

Но главной движущей силой компании всё же был и остаётся Джеффри Катценберг, бывший председатель совета директоров компании «Дисней». Со знаменитой студией Уолта Диснея у него сложились достаточно напряженные отношения, потому что в своё время его отказались назначить генеральным директором компании, хотя под его руководством одно из подразделений компании выпустило такие кассовые и знаменитые ленты, как «Красавица и чудовище» (получившая «Оскара» в номинации «Лучший фильм» — первый и единственный из анимационных), «Русалочка», «Король Лев» и другие. Словом, уволенный Катценберг возжелал доказать всему миру, на что он способен, и создал «DreamWorks», частично финансируя новый проект деньгами, которые он отсудил у Disney за своё увольнение. Ходят слухи, что одним из прототипов огра Шрека стал его бывший начальник.

«У Стивена и Дэвида было много денег, они были уже очень успешными. Тем не менее мы все должны были внести весьма ощутимую сумму – $33 млн каждый. Мы вложили $100 млн своих денег в эту идею. Мне кажется, в Америке не так много компаний начиналось с вливания $100 млн собственных денег. Может быть, даже ни одна так не начиналась» — сказал он в одном из своих интервью.

Шрек — самая успешная серия мультфильмов от DreamWorks

Словом, амбициозный Катценберг семимильными шагами завоёвывал анимационный рынок. В один прекрасный момент он противопоставил DreamWorks главному его конкуренту – студии Pixar, которая выпускала по одному полнометражному анимационному фильму в год.

Сложно сказать, что конкретно послужило причиной для неудачи этих двух лент в кинопрокате. «Смывайся» (кстати говоря, слоган мультфильма, «Из цивилизации – в канализацию», уже наводит на определённые мысли), собрал некоторое количество негативных отзывов. Вероятно, не всем хочется смотреть фильм про крыс. С «Би Муви: Медовый заговор» тоже непонятная история. В числе причин, по которым российские зрители оставляют негативные отзывы на «Кинопоиске», преобладает упрёк в отсутствии смысла у обоих картин.

Сегодня DreamWorks обратили свои взоры на азиатский рынок. В студии заявляют, что восточные мифы и легенды – кладезь идей для будущих проектов. К тому же, потенциал азиатского, а особенно Китайского, кинорынка огромен – хотя бы из-за того, что самой большой по населению стране планеты нужно что-то смотреть. DreamWorks уже открыли свой филиал в крупнейшем городе Китая, Шанхае, где местные мультипликаторы помогали в создании «Кунг-фу Панды», одной из самых популярных кинофраншиз студии. Теперь в планах – ещё два проекта, полностью ориентированных на азиатскую аудиторию и основанных на местном фольклоре.

Самые успешные картины

На данный момент самыми лучшими и успешными анимационными фильмами DreamWorks признана серия фильмов «Шрек»; дилогия (пока что) «Как приручить дракона», где рассказывается история дружбы мальчика из племени борцов с драконами с Ночной Фурией, одним из самых опасных драконов; двухмерный «Спирит: Душа прерий» 2002 года, истории о диком коне Спирите; серия фильмов «Мадагаскар», вместе со спин-оффом «Пингвины из Мадагаскара» — эти фильмы повествуют о забавных антропоморфных животных, сбежавших из Нью-Йоркского зоопарка; мультфильм о сказочных персонажах «Хранители снов» и многие другие.
Компания так же выпускает мультсериалы. Самые популярные из них – спин-офф «Мадагаскара», «Пингвины из Мадагаскара», и его же приквел, «Да здравствует Король Джулиан». Они рассказывают о второстепенных персонажах оригинальной ленты.

Проекты DreamWorks всё так же амбициозны. В 2016 году ещё предстоит выйти «Как приручить дракона – 3», ленте «Тролли», а в 2017 году DreamWorks обещают выпустить на экраны комедийную анимационную ленту «Капитан Подштанник» и сиквел «Семейки Крудс» — «Семейку Крудс – 2».

Но самая интригующая часть истории компании связана, как водится, не с этим. Зрителей со всего мира традиционно интересует заставка студии: маленький мальчик, сидящий на зарождающемся месяце с удочкой. Минималистическая картинка всякий раз привлекает всё большее внимание публики, оставляя множество неразгаданных вопросов. Кто этот мальчик. Как он оказался на небе. Почему он рыбачит и поймал ли он рыбу. И что вообще всё это значит?

«Мальчик на Луне»

История создания «Мальчика на Луне» достаточно прозаична. Стивен Спилберг непременно хотел, чтобы логотип компании ассоциировался с Золотым веком Голливуда – временем между 1930-ми и 1950-ми годами, когда немое кино постепенно уступило место озвученному. Отсюда у логотипа классические цвета и персонажи.

Кстати, нарисовал Мальчика художник Роберт Хант со своего маленького сына Уильяма, хотя изначально концепт логотипа предполагал сидящего на луне взрослого мужчину.

Считается, что мальчик, сидящий на луне, означает сказочность и мечты. Непроизвольно возникает ассоциация с Питером Пеном – возможно, отчасти и его имели в виду художники. Кстати говоря, об этом персонаже у нас есть отдельная статья: Только веселые, непонимающие и бессердечные умеют летать.